Bruce Springsteen: scaletta e recensione, Gillette Stadium, 24/8/23

Di Pietro Chianca

Per i fan sfegatati di Bruce Springsteen, il suo attuale tour ha generato ancora più ansia del solito.

Sì, c'è sempre lo stress nel cercare di ottenere i biglietti, che è stata una sfida da quando Springsteen è esploso da favorito di culto nella stratosfera della musica popolare con "Born in the USA" del 1984. Ma questa volta c’è stato anche uno tsuris sui prezzi dei biglietti post-pandemia più alti del solito; una scaletta più rigida insolita per Springsteen, che è tipicamente noto per chiamare gli udible a metà concerto; e, proprio la scorsa settimana, la notizia che Bruce si era “ammalato”, costringendolo a rinviare due spettacoli a Filadelfia – l’ultimo di una serie di cancellazioni legate alla salute.

Ma se i fan erano preoccupati per quanto avevano pagato per entrare, o quali canzoni stavano ascoltando, o se Bruce potesse non stare abbastanza bene da dare il massimo, quelle preoccupazioni sembravano dissiparsi nell'aria rarefatta sopra il Gillette Stadium giovedì sera in un attimo. che Bruce Springsteen e la E Street Band salirono sul palco e si lanciarono in una versione provocatoria di "No Surrender". "Sono pronto a diventare di nuovo giovane", ringhiò Springsteen nella frizzante notte di Foxborough, e sicuramente sembrava che lo dicesse sul serio.

Quello che sarebbe seguito era, sì, una scaletta molto simile a quella che il pubblico aveva ascoltato quando aveva visto la band al TD Garden a marzo, ma anche uno spettacolo altrettanto energico e stimolante, ma allo stesso tempo ancora più concentrato. e urgente. Il tema dello spettacolo che abbiamo visto cinque mesi fa - su come l'età e la perdita portino a una crescente consapevolezza della natura effimera della vita e su quanto sia importante valorizzare le persone e le cose che amiamo mentre siamo qui - è stato ampliato per riempire Gillette, e in qualche modo sembrava ancora più intimo proprio per questo.

Certo, anche se Bruce è uscito ruggendo dal cancello in termini di livello di energia, la sua voce roca ha impiegato alcune canzoni per raggiungere - il suo latrato rauco di "Sono aliiiive!" su "Ghosts", tratto dal suo ultimo album di originali, "Letter to You" del 2020, faceva sembrare che stesse cercando di convincersi di questa affermazione. Che si trattasse dell'età, della ruggine o dei resti di qualunque malattia lo avesse tenuto lontano da Filadelfia, quando qualche canzone più tardi pubblicò "The Promised Land", brandiva il suo solito forte grido, facendo vibrare lo stadio con il suo enfatico desiderio di "Prendi un coltello e taglia questo dolore dal mio cuore."

Nel corso del set di 26 canzoni, quasi 3 ore, era ovvio come il rocker ormai 73enne si sia evoluto mentre si spinge verso i suoi anni del crepuscolo. Il derviscio rotante degli anni '70 e '80 è scomparso, sostituito da quello che potrebbe essere meglio descritto come il nonno figo: che si aggiusta i capelli in modo finto, in stile Fonzie, durante l'assolo di chitarra di "Kitty's Back"; muovere i fianchi in tandem con il cantante Curtis King Jr. durante la squisita cover della band di “Nightshift” dei Commodores; consegnare armoniche, plettri e dare il cinque a una prima fila adorante; abbracciando il suo Moe interiore al Curly di Stevie Van Zandt durante la festa grande quanto uno stadio che è "Rosalita". Potrebbe non scivolare sul palco o saltare giù dal pianoforte, ma è comunque uno showman in tutto e per tutto.

Per quanto riguarda la scaletta “statica”, sospetto che la performance di Springsteen abbia conquistato anche coloro che avevano sborsato già a marzo, nonostante le somiglianze tra i due concerti. Ciò che è degno di nota è che, come gli attori di uno spettacolo di Broadway, Bruce e la band si sono chiaramente adattati a questo particolare insieme di canzoni, aggiungendo profondità e strati man mano che procedono - sia che si tratti di Jake Clemons che incarna lo spirito di suo zio Clarence durante gli assoli di sax per " Prove it All Night” e “The Promised Land”, una gioiosa battaglia di batteria “E Street Shuffle” tra Max Weinberg e il percussionista ospite Anthony Almonte, o gli apparentemente disinvolti arpeggi di pianoforte di Roy Bittan su uno straordinario “Backstreets”, semplicemente possiedono questo set, ed è un piacere guardarlo.

(E ammettiamolo: gli irriducibili - sappiamo chi siamo - sono stati francamente viziati nel corso degli anni con la varietà delle scalette di Springsteen da spettacolo a spettacolo, una rarità tra gli artisti. Anche se alcune persone giovedì sono rimaste a lamentarsi che questo o quella canzone non è stata suonata in quello che potrebbe essere stato il loro 50° o 100° spettacolo, per chi è alle prime armi, per chi è sincero da molto tempo e per gli ascoltatori, non c'è dubbio che l'hype sia stato realizzato.)